Zamiast reklam pokazujemy sztukę, która poRUSZa i skłania do myślenia.

Zdjęcie wykonane przez Annę Graf

Daniele Buetti

ur. w 1955, we Fribourgu w Szwajcarii, mieszka i pracuje w Zurychu, w Szwajcarii

Dla Daniela Buetti sztuka jest sposobem komunikacji i budzenia w ludziach emocji. Artystę interesuje przede wszystkim wpływ obrazów i komunikatów, dostarczanych nam przez kulturę masową, na nasze umysły. Bada, w jaki sposób mass media kształtują naszą tożsamość, nasze pojęcie piękna i nasze postrzeganie rzeczywistości. Buetti wykorzystuje w swych pracach obrazy będące częścią kultury masowej i stosuje bardzo różnorodne techniki, bardziej jest jednak zainteresowany ideami, które pragnie przekazać, niż konkretnymi środkami estetycznej ekspresji. Jego działania artystyczne piętnują podporządkowanie współczesnego człowieka mediom. W projekcie Fluegelkreuz (Skrzydlaty krzyż) i happeningu Good Fellows (Porządni Goście) komentuje nasze przywiązanie do logo różnych firm i wpływ tego znaczka graficznego na wartość przedmiotu, ale także ukazuje, jak bardzo różne dziedziny życia (takie jak sztuka, polityka czy ruchy społeczne) podlegają prawom handlu w dzisiejszych czasach. Z kolei w cyklach Looking for Love (Szukając miłości) oraz Dreams result in more dreams (Marzenia rodzą kolejne marzenia), zaliczanych do jego najważniejszych prac, artysta zajmuje się problemem uwodzicielskiej siły środków masowego przekazu, tym, w jaki sposób sprzedają nam piękną, efektowną (i fałszywą) wersję rzeczywistości.

Czemu tworzysz sztukę?
Między innymi po to żeby znaleźć odpowiedzi na nurtujące mnie pytania: w jaki sposób obrazy zmieniają nasz pogląd na świat i jak głęboko media kastrują nasze zmysły? Jaki wpływ ma mediatyzacja naszego społeczeństwa na świadomość? Jaką funkcję i rolę odgrywają media w tworzeniu fundamentów tożsamości? Czym w ogóle jest tożsamość, co ona reprezentuje? Czy tożsamość w świecie zdominowanym przez media elektroniczne i drukowane jest przesiąknięta wizerunkami, czy też całkowicie przez nie zastąpiona? Piękności z reklamy, marki i etykiety, gwiazdy, wizerunki, style życia są symbolami i pojęciami zjawiska, które mniej interesuje mnie pod względem estetycznym, a dużo bardziej społeczno-kulturowym. I tu pojawia się pytanie: Dlaczego pojedyncza jednostka tak rzadko jest w stanie stworzyć sobie swój własny obraz świata, wykształcić niezależny osąd, lecz z utęsknieniem czeka pomocy z zewnątrz i wzorców jako punktów odniesienia? Pojawia się również pytanie o zastępcze funkcje religijne, jakie pełnią dzisiejsze ikony piękna, gwiazdy filmowe, muzycy pop, itp.

Photo by Anna Graf

Daniele Buetti

born in 1955 in Fribourg, Switzerland; lives and works in Zurich, Switzerland

For Buetti, art is a means of communication and a way of evoking emotions in people. The artist is above all interested in the influence of pop-cultural images and messages on our minds. He explores the ways in which mass media shape our identity, our ideas of beauty and our perception of reality. Working with pop-cultural images and exploring a wide range of techniques, Buetti is more interested in the concepts he wants to convey than in particular aesthetic medium. Fluegelkreuz (Winged Cross) and the happening Good Fellows Buetti explored the power of logo and the commercialisation of life. Apart from commenting on the way logo signs influence the value of goods, the projects shows how significantly different areas of life (including art, politics or social movements) are subjected to the laws of commerce in our times. In the Looking for Love and Dreams result in more dreams series, on the other hand, the artist explores the seductive power of mass media, the way in which they sell us the beautiful, glamorous (and fake) version of the reality.

Why do you create art?
Among other things, to find answer to the questions which bother me: In what ways does the ever growing domination of media in society influence consciousness? Which function and role do media play in the formation of identity? What ultimately constitutes identity, what does it represent? Will identity be eclipsed or completely replaced by „images” in a world which is characterised by electronic and print media? The beauties from the ads, brands and labels, stars, images and lifestyles are the symbols and concepts of the phenomenon that to me is more interesting from the social and cultural point of view, rather than from the aesthetic point of view. And from here comes the question: Why is the individual so rarely able to form his or her very own image of the world, to form his or her own, independent opinion, consequently craving outside help and patterns of orientation? A further question concerns the manner in which beauty icons today have become religious substitutes. Just like the figurines of saints offered on sale in churches, newspaper kiosks appear like displays of devotional objects where the portraits of modern saints promise salvation. „Why is a beautiful creature more deserving of compassion than an ugly one?” – this is one of the many questions that these icons ask in my works. So it’s the question about the importance of beauty in the moral, ethical discourse. Or, to put it differently, the fusion of absolute beauty and economic success at the beginning of the 21st century is the late-capitalist answer to the prediction of Dostojewski’s „idiot” that beauty would save the world.